硤石：你是我們的“一見鐘情”

□ 張永祎

　　硤石是浙江省海寧市的一個古鎮，現已成為市區的街道。硤石鎮歷史悠久，源遠流長，明《峽川志》載“初本兩山相連，秦始皇東游過此,以其山有王氣，發囚徒十萬鑿之，遂分為兩，一曰東山，一曰西山。”兩山對峙，中貫河流，峽石以兩山夾水而得名。據《嘉興府圖記》及《硤川續志》記載，唐永徽六年（公元655年）置硤石鎮，因而將“峽石”改為“硤石”至今。

　　這里綠水青山，風姿綽約，恬靜悠閑，旖旎動人，南北走向的長水塘就像一條清澈的絲綢，蜿蜒在古鎮的內心腹地，有史以來的文脈在這里被揉成水光片片的瀲滟。沿河兩岸，粉墻黛瓦，水岸人家，猶如唐詩宋詞里的水墨長卷，筆端生香，素宣沁芳，恰到好處地描繪出古鎮的似水流年，如詩如畫。深入其中，移步換景，移景生情，移情入境，每一個目遇神會的審美瞬間，都是我們的一見鐘情。

　　這里有靜水深流的老街區

　　硤石現有三個文化街區，分別是橫頭街、南關廂街和干河街。站在古鎮的煙火氣里眺望歷史的過往，這些街區的別樣風情都會蜂擁而至。

　　說起橫頭街，當地有句老話，就是 “先有橫頭街，后有硤石鎮”。問題是有人研究過古代海寧的地方史，幾乎在早期的典籍中都沒有發現“橫頭街”的說法。只是到了清末民初才陸陸續續地在一些報刊雜志和私人筆記中出現了這個名字。

　　這條街東起碧云寺弄，西至郜家嶺下，長達1900余米，因為延伸到橫塘河的兩頭，所以叫橫頭街。這一帶到了清代至民國時期，發展到了鼎盛階段，因為地處杭州、嘉興交界，水陸交匯，成為當時江浙米糧的集散地之一。日間只見舟楫往來、桅墻林立，人來人往、絡繹不絕，商賈云集、貿易興旺，一時蔚為大觀。橫頭街也變得熱火朝天、熱鬧非凡，兩邊商鋪遍布、市肆繁華，有各種商號、作坊達一百多家。

　　目前這個街區已經重新修繕，煥然一新。入口處，一座刻著“橫頭街”三個字的牌坊高高佇立，對面就是時刻等待人間活劇出場的古老舞臺。如今的橫頭街確實發生了嶄新的蝶變，整個街區已經擴展到郜家嶺以北、西至趙家漾路。一路看過去，那些雕花門窗、斑駁磚瓦、高宅深院、玲瓏小園，都仿佛從前的風景在照片中一一掠過，撫今追昔，依然深情款款，記敘著古往今來的許多故事。

　　街區東南角是蔣百里紀念館。這里有他的生平介紹、功勛展覽和部分著作的陳列。許多人對蔣百里可能不是太了解，但要說起他是錢學森的岳父和蔣英的父親，大家可能就比較清楚了。蔣百里是地地道道的硤石人，學貫中西，博古通今，是一位富有遠見卓識的戰略軍事專家。他曾精準預測中日之間必有一戰，而且明確斷定最終日本必敗。

　　如果說蔣百里是硤石的知名武將，那么史東山就是硤石的著名藝人。他是中國電影藝術的先驅和20世紀最著名的導演之一，特別擅于用畫面語言寫詩，一直被譽為“銀幕詩人”。自1925年執導個人首部電影《楊花恨》之后，他陸續拍過許多高品質的影片，最為我們熟悉的就是1947年拍攝的《八千里路云和月》。影片用紀實性的方式，通過江玲玉、高禮彬等愛國青年及民眾的艱苦抗戰和周家榮大發戰爭之財的鮮明對比，生動地概括了戰時和戰后國民黨統治區社會的真實面貌。

　　橫頭街102號（原東山南路35號）的史東山故居，是一座具有江南水鄉特色的晚清石庫門建筑，臨街四間平房為過道，入內是庭園，穿過庭園，進入儀門，兩側有廂房，中間是堂樓廳，樓上是臥室，樓下為客廳，這些就是史東山孩提時代“家”的涵義和全部空間。他小的時候叫“三寶”，最喜歡玩的地方就是東山，他整天在山上嬉戲打鬧，常常還忘了回家，看到他對東山如此癡迷，父親在他入學前也就索性為他取名史東山。

　　南關廂始建于明朝末年，南北長350余米，東西寬50余米，為目前硤石鎮區內唯一保持江南明清風貌特征的歷史街區。在明末社會極端動蕩的時期，為防御外敵入侵和盜賊騷擾，古鎮舉人周宗彝攜弟弟周啟琦自告奮勇、傾其所有，在家鄉的東南西北水陸險要地段，創置關廂九座，也就是九座鎮門。目前，只剩下南關廂。它跨街而起，平面呈長方形，三間二層，歇山頂，中起拱券門，成為當時古鎮南面的關隘。清順治二年（1645）八月十五日，清兵犯硤，周宗彝、周啟琦兄弟心堅抱義，率領鄉勇激戰，力矢全忠，舍生取義，為南關廂街寫下了慷慨悲壯的一筆，揚節義于史冊，播聲名于百代。

　　悠悠洛塘河之水不斷拍打著南關廂街臨河的石駁岸，激起了一陣陣浪花，也激起了我們進街入巷的熱切愿望。走在青石板路上，隨處可見的街坊、茶樓、咖啡店和土產攤，還有古老的皮影戲、莊重的會源庵、恢弘的關帝廟、大瑤橋古樟、塘橋遺址、南茶亭等舊跡，它們都在用燈火闌珊般的悠閑，悄悄地抵消著來勢兇猛的快節奏生活，守望著一份寧靜，享受著一份美好。當時我們看到一個小書店，本想進去看看買本書，沒想到抬頭一看，這里是“吳其昌、吳世昌故居”，于是便認真端詳了起來。該宅一開間二層三進，建于清末民初，據說最早是他們祖父開設油坊的場所，前為店鋪，后為主樓，如今的形制基本沒變，深入其中，主樓的雀替、飛檐、月梁無一不精美，木雕、磚雕、石雕，栩栩如生，惟妙惟肖。只是回過頭來看看庭院，卻顯得比較冷落和破敗不堪，留下的許多時光空白，卻激發起我們足夠的好奇心，通過當地人的講解，填補了其中丟失的人生頁碼。吳其昌是兄，1925年考入清華大學國學研究院，從王國維治甲骨文、金文及古史，從梁啟超治文化學術史及宋史。深得王、梁兩先生器重。吳世昌是弟，他學貫中西、精通文史，是一位著名的詞學家和紅學家，我曾讀過《吳世昌點評〈紅樓夢〉》，這部書薈萃他對《紅樓夢》許多問題點評和解答，觀點獨到、精彩紛呈，帶領著我們一探紅樓未解之謎。

　　據說民國時期干河街就已存在，但究竟其何來歷卻為人不知。干河街曾是古鎮當年最繁華的商業文化中心，聚集著銀行、郵局、影院、書店、飯店、百貨商店等。隨著歲月的流轉，干河街的往日風華已經不在。2019年，干河街歷史文化街區修繕工程正式啟動，經過幾年的建設，這條承載人們太多光榮與夢想的老街盛景重現，特別是隨著培隆百貨商店、硤石照相館、硤石電影院、硤石飯店、硤石牙防診所、星火百貨商店等老記憶被恢復，這里的懷舊氛圍一下子又被拉滿了，沉淀在漫漫歲月長河里的厚重人文，又把古鎮的來龍去脈娓娓道來。

　　在通往街區的一條條深巷里，標貼門牌的有蔡氏民宅、朱氏民宅、邱氏民宅等，直到我們看到工人路26號的許國璋故居，這才像見到鄰里的熟人一樣，感到非常親切。說老實話，我們沒見過許國璋，但對《許國璋英語》真是太熟悉了。這本教材自上世紀60年代問世以來，影響了我國幾代英語學習者，特別是上世紀80年代，隨著改革開放的春風吹遍大地，與世界接軌讓英語學習變得風起云涌，讓無數人受惠無窮。

　　那天去的時候，正好不是參觀時間。我們沒能進到許國璋故居里面去看看，確實有點遺憾。在離開時，我們忽然發現他家門前有一棵高聳入云的水杉，枝葉舒展，婆娑動人，款款有誠意，歡迎造訪人。我們忽然靈機一動，這是不是隱喻著桃李滿天下的許國璋植根于此？也是不是代表著這里就是“高談雄辯，譽滿士林”深孚眾望的語言學家人生輝煌的最初始發地！

　　這里有藏之深山的顧況跡

　　我們到古鎮是奔著徐志摩來的，在東山大門口的導覽圖上卻發現了顧況的舊宅。顧況為中唐著名詩人，他關注民生，胸襟闊大，憂國憂民，針砭時弊，推崇風雅，注重詩教。其詩作情思之牽油然而生，風雅之神生機勃勃。唐代文學家皇甫湜在《〈顧華陽集〉序》中曾給予高度評價：“李白、杜甫已死，非君誰與哉？”詩名馳騁，直逮李杜，可謂名聞遐邇、風光無限，而其書畫也是一代風流、響徹云霄。唐代著名詩僧皎然《送顧處士歌》有云：“醉書在篋稱絕倫，神畫開櫥怕飛出。”非常生動地贊美了顧況在書法與繪畫方面的突出成就。

　　著名詩人劉長卿在任海鹽縣令時，曾到硤石的西山上讀書，也曾造訪過顧況的故宅，并留下《過訪顧況宅》一詩，劉長卿自譽為“五言長城”，最擅長五言絕句，從該詩中可見唐時的東山美景，詩曰：“只見山相映，誰言路上通。人來千障外，犬吠百花中。細草香飄雨，垂柳等閑風。卻尋樵徑去，惆悵綠溪東。”我們知道，顧況最終是歸隱在江蘇句容的茅山，那顧況究竟是什么時候來到硤石居住的？我們沒有看到明確的證據，也不敢妄下結論，但顧況舍宅建寺的民間傳說一直都在。據說在西山廣福寺東側曾建有“唐三賢祠”，供祀著顧況、白居易、劉長卿三位詩人，就是因為顧況舊宅在此，讓他們變成了三位一體。人之相識，貴在相知，人之相知，貴在相敬，人之相敬，貴在知心。古人如此，今人又何嘗不是如此？

　　這里有詩飛情上的徐志摩

　　徐志摩1897年1月15日生于硤石鎮，按族譜排列取名徐章垿，據說后來因為有一個名叫志恢的和尚，替他摩過頭，并預言“此人將來必成大器”，其父望子成龍心切，旋即將其改名為“志摩”。你還不要說，徐志摩后來的人生軌跡，還真的應驗了這位和尚的當初暗示。他自幼天智過人、博聞強記，一直都在讀書的天花板上健步如飛。11歲就讀于開智學堂，15歲進入杭州府中，畢業后先后到上海滬江大學、北洋大學、北京大學等三所高等學府念書。1918年北京大學畢業后留美，后又赴英留學，先后在美國克拉克大學、哥倫比亞大學，英國倫敦大學、劍橋大學深造，獲得碩士學位，歸國后，分別在北京大學、中央大學、光華大學等約有十所高等院校授課。

　　徐志摩在硤石的故居有兩處：一是祖居。徐志摩的祖上以商為業，到了父親徐申如這一輩，改為實業持家，分別開辦了絲行、醬園、錢莊、電燈廠等。祖居現已不存，據當地人說，該宅建于明代后期，有門廳堂樓四進。第二進北廂房為徐志摩讀書的地方；第四進北廂樓是徐志摩居住的地方，他從童年起生活在這里約22個春秋。二是婚房。就是我們現在看到的干河路38號的這棟中西合璧的小洋樓，是徐申如在1926年專門為徐志摩與陸小曼結婚而建的，里面的許多設施都非常“摩登”，包括電燈、電扇、抽水馬桶、點唱機、英文打字機等一應俱全。徐志摩甚愛此屋，對此充滿深情，稱其為“香巢”。

　　這棟中西合璧的小洋樓，雖歷經風霜雨雪，如今看上去依然氣度不凡。第一進現在是辦公場所，實際上也就是一個過道，第二進才見凹字形的西式洋樓，黃白相間的外立面墻非常顯眼，充滿著現代氣息。門樓上方有出自其表弟金庸之手的“詩人徐志摩故居”幾個大字，用思精巧，用筆婉轉。主樓一樓正廳有匾曰“安雅堂”，乃書法大家啟功補書；左右兩側現在是徐志摩家世、生平及思想和文學活動陳列，濃縮和概括著徐志摩短暫而輝煌的一生。

　　我們迫不及待地上了二樓，因為這里才是新婚伉儷主要的生活空間。寬敞開闊的大客廳，完全超出我們的想象，朝南敞開的四扇大窗吸飽了陽光，讓所有犄角旮旯都變得非常明朗。左右兩邊對稱的四組太師靠背椅，雖有點古板老舊，但中間一張大圓桌懷抱四個小圓凳，卻顯得特別親切；北面是羅漢床和云石掛屏，這好像是江南水鄉人家的標配。東墻有隸書二條屏鏡框，西墻上由上海篆刻家陸康所書七言行書聯：“高山流水凌云志，明月清風無限情”。我們不知道是不是當年就有該聯，但現在掛在這里確實別具匠心，不僅說明了徐志摩與陸小曼高山流水樣的心心相印，也點出了徐志摩與陸小曼清風明月般的情意綿綿。

　　東廂房即徐志摩和陸小曼的書房和臥室。書房內有章克標所書“眉軒”二字橫幅，題曰“己卯中秋章克標百歲不老”。在臥室墻上懸掛著一對新人的結婚照。只見陸小曼一襲白色婚紗居前款款動人，眉宇間透著一種與生俱來的優雅氣質；徐志摩一身西裝革履，眼睛里透出掩飾不住的聰明和睿智，所謂“腹有詩書氣自華”，大概就是這種崢嶸氣象。

　　西廂房是徐母臥室，全用中式木制家具，老人的傳統古板，由此可見一斑。與此緊密相連的是徐志摩前妻張幼儀的臥室。當時我們好生奇怪，難道當年的陸小曼和張幼儀還會生活在同一個屋檐下？其實并不然。1922年3月，張幼儀與徐志摩在德國柏林離婚后，很快就從悲痛中振作起來，自立自強、積極進取成了人生的主旋律，她主動報考入裴斯塔洛齊學院，開始專攻幼兒教育。回國后創辦云裳公司，主政上海女子儲蓄銀行，平時都是居住在上海，但她也會經常來硤石看望徐志摩的父母，既然不是媳婦了，就認她為干女兒，在自己的家里專門給她留了個臥室。其實，徐志摩偕新婚的陸小曼返回故鄉，駐足時間并不長，前后還不到一個月。所以，張幼儀與陸小曼并沒有也不可能同住一宅，只是錯時居住而已。

　　提到徐志摩，許多人都會津津樂道他與三個女人的風花雪月，如果哪一天當我們再談起徐志摩時，能夠把他首先看作是一位為生命而歌唱的詩人，那就應該是回歸到了徐志摩人生的真正本位。為此，我們讀了許多徐志摩的傳記和作品，他給我們最強烈的印象就是“真性情”，真實，真心，真情，真愛，言為心聲，詩為心跡，在他的心手之間沒有遮擋，也沒有距離，常常一涌而出、一瀉而下。

　　他的《偶然》寫得非常棒：“我是天空里的一片云，/偶爾投影在你的波心——/你不必訝異，/更無須歡喜——/在轉瞬間消滅了蹤影。/你我相逢在黑夜的海上，/你有你的，我有我的，方向；/你記得也好，/最好你忘掉，/在這交會時互放的光亮！”這是他在倫敦偶遇林徽因時所寫，詩作之靈感確實得力于愛情的星星之火，但它不僅是一首簡單的愛情詩，更是一首人生哲學的感嘆曲，這一點在他的《致梁啟超》一文中表達得非常清楚“我將于茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶，得之，我幸，不得，我命，如此而已”。在人生的旅途中有許多的偶然，轉角遇到的愛，相逢結下的緣，都可能只是曇花一現，匆匆而來，匆匆而去，但無論什么樣的結果，都要順其自然，只要過程中充滿著盎然的詩意就是有魅力的，無怨無悔。可以說，沒有刻骨銘心之感，就不會有如此出神入化之筆，詩人對人生無常和偶然不確定性有著深切感悟，但還是堅定不移地表達出對這些美好情愫的執著追求，諸如此類的還有《再別康橋》《沙揚那拉》《雪花的快樂》《我不知道風是在哪一個方向吹》等，它們能夠一直傳誦至今，就是因為寫出了人人心中所有、人人筆下所無的美好境界。徐志摩的這些詩作貼近生活、直抒胸臆、想象豐富、意境優美、神思飄逸，不僅朗朗上口，而且余味無窮。茅盾說“志摩是中國文壇上杰出的代表者，志摩以后的繼起者未見有能并齊驅，我稱他為‘末代的詩人’”；朱自清說“徐志摩的詩猶如他的人，是跳著濺著不舍晝夜的一道生命水”。在我們看了他的廣泛的外國朋友圈以后，更堅定地認為，他不僅是“東方詩哲”“中國的拜倫”，更應該是“天教歌唱的一只癡鳥”，口里不住地唱著星月的光輝與人類的希望。

　　既然詩人是用詩的眼光看待世界，我們也應該用詩的眼光看待詩人。徐志摩生前寫了許多好詩，他死后也應該用詩句來準確概括。我們十分理解徐申如對胡適之題寫的“詩人徐志摩之墓”這簡單幾個字不太滿意的原因，也理解他為什么還要請出徐志摩生前的紅顏知己凌叔華，揮毫再題“冷月照詩魂”。此碑文雖化用了《紅樓夢》中的詩句，但用在徐志摩身上卻是再貼切不過了。“詩魂”抓住了徐志摩一生天馬行空、轟轟烈烈的詩人熱情，“冷月”則表達了詩人死后寂寞如冷月般的哀愁，而一個“照”字則把天與地、陰與陽、上與下、生與死聯系了起來，成為詩人通透的整體意象。據說徐志摩1931年遇難后便魂歸故里，開始時被葬在東山瑪瑙谷萬石窩，后來因為墓地被毀，1983年又將其墓地遷葬到西山麓白水泉邊，當地人對其非常重視，2000年初又修葺一新。我們前去拜謁，本以為很好找，但因為許多地方都在維修，道路不太好走，幾乎繞了一大圈才找到，又與一位專程前來探訪的上海游客不期而遇，所謂仰慕詩魂意，不約而同人，此乃是也。

　　徐志摩的西山墓地在半山腰，我們拾級而上，數了一下，有35級臺階，象征著詩人一生35載。這個墓地是由徐志摩的外親、著名建筑學家、同濟大學陳從周教授設計的，半圓形的墓臺恰似一彎新月，有詩壇“新月派”的寓意。徐志摩作為新月派的代表人物，在新月社的成立和發展的過程中，確實起著舉足輕重的重要作用。不知為什么這次墓碑沒有采用凌叔華的題字，還是用了胡適之的原文，是由海寧籍書法大家、西泠印社原社長張宗祥重新補題。我們看到墓碑兩側各用白石做成了書形雕塑，上面清晰地鐫刻著《再別康橋》中的名句：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來。”“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”這兩句確實能夠代表徐志摩所有詩作的精粹，也是他最為被廣泛知曉的名句。他生是詩，死也是詩，在地上是詩，在天上也是詩，不禁讓我想起了蔡元培當年為其寫的挽聯：“談話是詩，舉動是詩，畢生行徑都是詩，詩的意味滲透了，隨遇自有樂土。”此時陣陣秋風吹來，片片落葉飄過，山崗間，靜無言，神思遠，情意重。墓地一側還有他兒子徐德生的墓碑，徐德生1922年生于德國，1925年病逝于德國。1926年夏，張幼儀將其骨灰帶回國內，葬于西山白水泉畔，1997年移至徐志摩墓旁，其碑字為梁啟超題寫。這時，只見陽光從樹林隙縫中照了進來，一道道的霞光，就像一首首的詩行，依然徑情直遂地抒發在山水之上和叢林之間。

　　我在硤石還聽說了這樣一個故事：張幼儀的幾個兄弟都是如癡如醉的“徐迷”，因為崇拜徐志摩，他們非常支持張幼儀嫁給徐志摩，但在徐志摩與張幼儀離婚后，張幼儀的二哥非但沒有站在自己妹妹的立場上給予同情，反而不無惋惜地說“張家失徐志摩之痛，如喪考妣”，而張幼儀的八弟也不管不顧姐姐的情感，聽說徐志摩與陸小曼結婚，主動請纓盛裝出席他們的婚禮，甚至在臨終前還交代家人，在自己的葬禮上，不要放別的音樂，只要念幾首徐志摩的詩歌就行，這種迷戀程度已經到了超越生死的地步。盡管張幼儀在自傳中對此也不甚理解，但也承認這就是事實。徐志摩的世界確實是一個非常有魔力的世界，有的人仰慕他，有的人迷戀他，有的人試圖解讀他，有的人希望讀懂他，但平心而論，真正能夠走進這個世界的人不多，包括我們自己在內也都是只見樹木、不見森林，只是那飛翔的詩意完全來自肺腑之情，這一點肯定沒錯的。

　　這里有最炫民俗的燈彩會

　　歷史上的硤石燈彩會，雖不重元宵，但也會不失時機地用各種燈彩點亮水鄉古鎮。“燈，不在燈節，在正二月、二三月之交”。辛亥年（1911）三月，在硤石清明燈彩賽會上，吳夢樓創作的《采蓮船》，以其獨特構思和獨運匠心，獲得了人們的青睞。

　　吳夢樓自少酷愛硤石燈彩，在父輩的精心培植下，通過自己的勤學苦練，迅速成長，脫穎而出，《采蓮船》就是他描繪水鄉風情的經典之作。整個船身全部采用傳統針刺工藝制成，船的底部裝飾著暗八仙的精致圖案。艙內盛開著形神兼備的朵朵蓮花，迎風招展，搖曳生姿。為了讓整個造型更加靈動出彩，作者還找來兩位女童，分別飾演西施和鄭旦兩位古代美人，讓她們端坐在船首和船艄，猶如靈丹一點，點鐵成金。當地人告訴我們，這種用真人扮演的方式就叫 “活彩”。

　　當年人們抬著《采蓮船》燈彩，在笙鼓喧闐的伴奏中，載歌載舞，街上掛滿了紅燈籠，到處洋溢著喜氣洋洋的氣氛。“此景此時摹不盡，畫船歸去有漁舟”。他們走街串巷，跨橋越河，歡欣鼓舞，通宵達旦。所到之處，街道兩旁紛紛燃放煙花爆竹，銀樹火花，鑼鼓喧天。當年有位儒商叫張芬，因為親眼所見《采蓮船》燈彩的風華絕代，情不自禁地就寫詩一首：“蓮歌低唱賽西湖，對坐娉婷雙麗姝。隨地行船風浪少，矧逢夜禁馳金吾。”人船合體，聲畫并列，風平浪靜，沸反盈天，《采蓮船》就像是從湖上輕輕飄過，在水面上激起層層漣漪，交織出一幅又一幅璀璨奪目的美麗畫卷。

　　硤石燈彩就是花燈、彩燈，始于唐盛于宋，早在唐僖宗乾符年間就已譽滿江南，到了宋代直接被列為貢品，延續至今已成為集針刺手工、詩詞書畫、金石篆刻等藝術門類之大成的民間文化。應該說每逢新春華燈齊上，是水鄉人家共同的年俗，硤石燈彩何以能夠成為“江南第一燈市”？我們想探知究竟，從人民路進入，由西往東走，依次看到兩座巍峨壯觀的牌樓，匾額上分別寫著江南燈彩藝術街和中國燈彩之窗。這里應該是硤石燈彩的集中展示之地，只可惜當天燈彩博物館閉館。所幸我們認識了當地的一位熱心人張厥新老師，其爺爺就是做燈彩的高手，后來他再去燈彩博物館打探，為我們拍了許多精美的照片。不看不知道，一看心直跳，那種石破天驚的感覺，幾乎在寓目之頃就油然而生。

　　這些燈彩主要采用竹篾為骨架造型，糊紙繪圖，再配以現代照明技術，在燈光的透視下，給人玲瓏剔透、美不勝收的感覺。不管是以歷史故事與神話傳說等為主的動態造型圖案，還是以草木蟲魚、飛鳥走獸、十二生肖、英雄美人、神鬼妖仙、日月星辰等為主的靜態造型圖案，都充分體現了古鎮人那種深入骨髓、心靈手巧的極致審美，大膽的想象和不拘一格，把所有的水鄉激情全部融入到各式各樣具象化的燈彩創造之中。

　　燈彩工藝最具特色的地方就是“針刺花紋”，即完全用手工針刺繪成的工筆畫。這是“繪、拗、扎、結、糊、裱、刻、針”等八大技法中最精美絕倫的地方，也是體現水平高下的關鍵一步，主要包括排針、勾針、花針、亂針、破花針、補針等，針刺密度平均達到每平方厘米18至32孔，燈彩畫面上的明暗對比、色彩層次的變化都與針刺微孔多與少、疏與密、大與小相關。南宋詩人范成大《燈市行》有云：“疊玉千絲似鬼工，剪羅萬眼人力窮。”能夠將燈彩針尖的細密功夫形容為“鬼工”，那種不可思議的精妙和望塵莫及的精美，也就可想而知了。

　　如今每年正月十五元宵節都會在南廂街舉行“硤石燈會”，通過這個民俗活動，大家祈禱風調雨順、國泰民安，讓所有盛世美好都能如人所愿！每到此刻，人們扎燈、點燈、放燈、賽燈、賞燈，熱鬧非凡；夜幕降臨，燈輪、燈樹、燈樓、燈山、燈景，五顏六色，隨處可見，交相輝映；樓上、廊上、橋上、水上、船上、樹上、墻上、地上，到處燈火輝煌，令人目不暇接。古鎮人立足傳統文化、弘揚時代精神，傳承美學精髓，貼近現實生活，讓傳統與現代邂逅，創作了琳瑯滿目的燈彩IP形象，懸塑絕唱，千年文化，以壓倒性的愉悅感，贏得了繁花似錦的滿堂彩。

　　徜徉在古鎮的詩情畫意里，從一見鐘情到一見如故再到一往情深，仿佛穿越了古鎮的時光隧道，進行一場植入靈魂的深度行走，所見所聞，深入人心，所憶所思，蕩氣回腸。一路追蹤，一路驚喜，原本的遙不可及都成了觸手可及，曾經的夢牽魂繞，都成了左圍右繞。我們的喜歡值一直都是能量滿格。仿佛就是一場愛有天意的盛情邀約，風曲輕吟，云天婉約，紅塵氤氳，歲月轉瞬，尤其是在山溫水軟之中，更是流連忘返……