編者按：1月23日下午，由江蘇省紫金書畫院、南京市文化館主辦的“紫金輝耀——中國畫作品展”在南京市文化藝術中心舉行，該活動是江蘇省紫金書畫院的品牌性、專業性、學術性展覽活動，開幕式現場吸引了蓋茂森、高云、佘玉奇、紀太年等業內著名畫家參與。中國美協會員、江蘇省國畫院人物畫研究所副所長、民盟中央美術院理事、江蘇省民盟美術院副院長、江蘇省紫金書畫院副院長桑建國在開幕式的致辭引起大家的廣泛關注和好評，以下是發言實錄。

　　江蘇省是文化大省，江蘇的書畫藝術在中國歷史上以及在現當代是名家輩出。藝術的繁榮與發展離不開交流，研究與眾多藝術家的積極參與。江蘇的大畫家喻繼高、趙文元、華拓、蓋茂森都是我們紫金書畫院的領導，我也有幸參與了江蘇省紫金書畫院和南京墨子軒書畫院的創作以及部分工作，親眼目睹了畫院領導的辛勤工作與無私的付出。臺上十分鐘，臺下十年功，用在我們的畫展上，不僅僅是畫家的作品展示，更是組織者策劃者的繁雜的具體工作。向佘院長，何院長，張院長，尚曙明及許多參與具體工作的畫家們致敬！

　　紫金書畫院藝術創作活力體現在有主動策劃活動的熱情和有能力落實的領導班子，體現在一次又一次的畫展及采風活動，從江南到塞北，從雁蕩山到陜甘寧邊區的黃土高原，到太行山，從工廠到軍營到消防救援，都有我們畫院畫家在，到處都留下了我們的足跡。我們畫院的畫家，不斷的研究美術創作的規律，研究古今中外的大師力作，參與當代的社會活動，入選全國美展的屆展及各種全國美展、省美展，多人榮獲國家藝術基金和國家青年藝術基金。這些高端創作成果的取得，與畫院開放辦院的親和力密切相關。畫院只有一道門坎，就是對藝術創作的熱愛及專業的成績。我們的班子是為畫家們服務的，每個人的好成績就是畫院的成績與光榮。拉斐爾曾經在五百年前畫過四幅組畫，第一幅畫是我們熟知的雅典學院，另外三幅分別描繪的是法律，宗教和以音樂為代表的藝術，從宏觀的視野表現了五百年前的文明的四大支柱。這是今天我們主題創作的老祖宗。

　　還有我原本從畫的角度不重視的日本浮世繪，幾百年前流行日本的風俗畫，曾經影響過歐洲的一些現代藝術家，如莫奈、凡高、塞尚、德加、克里姆特等。我近期發現，浮世繪的技術表現根基來源于中國的唐宋院體畫，平面的、裝飾性的。而面向生活，高于生活，面向市場，贏得市場，地域藝術形式，為全世界所接受與喜愛及在一定程度上的融合，都值得我們當代中國畫家們思考。口號式的中國畫寫意性容易陷入老年畫的套路，陷入漫畫式、簡筆畫式的偷懶和低端。我們畫院務實，踏實，扎實的創作，總是伴隨著我們對創作及對時代的認知，對時尚審美的感受，對文化藝術大視野的交流。我們的畫院是活的，是名畫出名家，名家匯聚成名院的落實者。預祝大家春節快樂，用畫筆描繪出今天的畫卷。

　　文藝進步的關鍵一環是文化藝術的交流與融合，自我封閉、自我欣賞，不如取他山之石攻玉。改革開放以來，我國很多名家從日本帶回來不少好東西，應該從傅抱石就開始了。從當代一些名家的畫中，明顯的看得到模仿了誰。而創作與研究的思路和方向，則是從根本上影響到了創作進展的可行性，可持續性及作品是不是有值得畫下去的意義。歷史證明，有時候，最多的人走的路，很可能是錯誤的選擇。