讓更多人品味“滑稽”的魅力

　　周末的劇場舞臺上，人們在滑稽戲《百花齊放笑滿園》中一睹傳統與現代的完美融合，掌聲不斷，笑聲頻頻。在這出由上海青藝滑稽劇團編導的滑稽戲中，中國文化的瑰寶以滑稽、戲曲、魔術等形式展現，讓現場觀眾在捧腹之余留下更多回味。

　　滑稽戲是上海及周邊吳語地區的地方傳統戲劇，也是國家級非物質文化遺產。清末民初至抗日戰爭中期，上海的曲藝“獨腳戲”受到中外喜劇、文明戲、鬧劇、各地戲曲以及江南小調的影響，逐步形成新興戲曲劇種——滑稽戲，并在其傳統劇目中保存了上海民俗和“十里洋場”特有世俗，創作方法極具海派特征。

　　作為“笑的藝術”，滑稽戲于嬉笑怒罵中透出人生的甜酸苦辣，在笑聲中傾注耐人尋味的社會體驗，揭示戲劇性的矛盾沖突，充分展現人物性格。

　　“上世紀50年代成立的上海海燕滑稽劇團于1979年重建，取名為上海青年滑稽劇團，多年后又更名為上海青藝滑稽劇團。”上海青藝滑稽劇團團長馬士偉告訴江南時報記者，16歲時，他便和滑稽戲結下了不解之緣，經啟蒙恩師、著名滑稽表演藝術家李青指點及諸多前輩熏陶，多年來仍舊飽懷創作表演的赤誠之心。2019年，他將劇團重新注冊為上海青藝滑稽劇團有限公司，由事業單位重組為企業性質的劇團。

　　馬士偉的藝名叫馬如飛，承傳于其義父——滑稽戲泰斗、人稱“方言大王”的包一飛。義父表演的《十三個人搓麻將》給初入行的馬士偉留下深刻印象，南腔北調、滑而有稽、寓理于戲的滑稽戲從此在他心中扎根。

　　“起初，我報考了上海曲藝團，而后陰差陽錯進入了常州市滑稽劇團。上世紀80年代，滑稽戲以獨腳戲、說唱等形式演出流行于上海、江蘇、浙江各地，非常受歡迎，甚至劇團還沒到當地，票就已經售完了。”馬士偉說。

　　然而，隨著時代的變遷和娛樂方式的增多，以前只能進劇場看的演出，如今在網上都能看到。面對觀眾的流失，上海青藝滑稽劇團也在千方百計地拯救市場、拯救劇種。

　　“我們團每年都會定向創作新劇，今年創作的《千萬別信他》，用淺顯易懂的語言向觀眾宣傳和推廣防詐知識，傳遞正能量。雖然現在面對的觀眾更多是40歲至80歲，但我們最年輕的表演者才20多歲。”馬士偉表示，劇團有近50名工作人員，其中有兩名國家一級編導，《滑稽盛宴笑逐顏開》《笑聲歌聲飄四方》等有趣精彩的演出節目在老中青三代演員的演繹下，多次在國內舞臺上榮獲大獎。

　　戲劇是中華文化的瑰寶，承載著地域文化的獨特韻味。滑稽戲表演者們用扎實的作品和接地氣的表演，成為獨特的舞臺文化符號。電視劇《繁花》掀起了滬語熱，也讓人們更進一步感受到方言的魅力。

　　“一名好的滑稽演員需要掌握許多技能，既要能唱歌、唱戲，說好各地方言，也要表演生動。”為了讓觀眾更好地了解滑稽戲的發源，劇團開設“藝術導賞”產品，4個人1個半小時，娓娓道來滑稽戲的來龍去脈。馬士偉告訴記者，劇團如今年齡最大的表演者已83歲，是“滑稽三大家”之一劉春山的女兒劉敏。著名滑稽表演藝術家、國家一級演員、中國曲藝牡丹獎得主顧竹君和陳健二人已經退休，但依然在滑稽舞臺上默默耕耘，為觀眾送去溫暖與歡樂。正是有這些老藝術家的堅守，雅俗共賞的滑稽戲才能代代傳承。

　　抱著與時俱進的態度，上海青藝滑稽劇團將傳統滑稽表演形式與現代元素相結合，不斷探索創新，嘗試將滑稽表演融入當代社會話題和情境中，使作品更具現代感和吸引力。通過舉辦公益演出、演藝進社區進校園等活動展示文化藝術，讓更多人能夠接觸并享受滑稽戲的魅力。

　　上海青藝滑稽劇團報名參加了本屆江蘇文采會，馬士偉認為，國家公共文化云“趕大集”平臺為滑稽戲演出提供了一個更為廣闊的展示平臺，在這里，劇團可以與其他文化團體和觀眾交流互動，汲取新的創作靈感，推動新的表演形式。同時，希望能吸引更多新鮮血液走進劇場，推動滑稽戲產業發展，促進文化市場繁榮。

　　（江南時報記者 錢月明）