近日，由著名作家徐則臣“茅盾文學獎”獲獎作品《北上》改編的同名電視劇在中央電視臺等平臺熱播。該劇由中央電視臺、中共江蘇省委宣傳部、愛奇藝、啟蒙影業、江蘇文投等多家單位出品，一級導演、曾經執導《假日暖洋洋》等作品的優秀導演姚曉峰執導，曾參與《紅高粱》編劇的著名編劇趙冬苓操刀改編。制片人、攝影指導、美術指導、造型指導等也均為大咖級專家。演員方面，由白鹿、歐豪、翟子路、高至霆、李宛妲、劉恒甫領銜主演，胡軍、李乃文、岳旸、齊歡、劉葳蕤、童蕾、徐凌、劉敏、朱鐵、褚栓忠等特別主演，更有老戲骨薩日娜、王學圻加盟。整體看，參與該劇制作的均為各界翹楚，可謂少長咸集，群賢畢至。目前電視劇播出近半，已經獲得觀眾廣泛關注，好評如潮。

　　表面看，該劇聚焦運河邊花街幾戶人家的日常生活，屬于典型的“運河敘事”。但實際上，劇中的運河已經超越了空間和地理概念，具有文化符號和精神寄托的多重意涵。

　　一、從空間敘事到精神建構

　　對于中華民族而言，運河其實是一個久遠的大夢：大運河最早的雛形邗溝發軔于春秋戰國時期吳王開疆拓土的野心。之后，歷代帝王前赴后繼，將原本一個僅屬局域的“偏狹之夢”硬生生做成了一個溝通南北的千年大夢。與另外兩條受自自然的母親河黃河、長江相比，人工開鑿的大運河更像是國人針對“地傾東南”格局之缺陷最美麗的“補丁”：一江一河橫穿東西，大運河則縱貫南北。由此，東南地區的財賦借助運河這個巨大的輸管，源源不斷地供給北方的權力中心。這條原本意在擴張版圖、強化集權、穩固統治的大河，至此也與財富和權力密切聯系在一起，寄托著上自帝王、下到庶民的一代又一代夢想。

　　古人曾說，河上熙熙往來的百舟千帆，不過是名利兩字。水流可以被阻斷，夢想卻從來不曾泯滅。在此意義上，運河其實已經不屬于簡單的地理景觀，從吳王、隋煬帝，到商幫的行商、士民的游學、游宦、游幕，這條河中一直流淌的，是代代相繼、生生不息的夢想，是朝著美好、幸福生活的夢想。

　　只有在這個意義上，我們才能領略《北上》當中運河的多重意涵：表面看，這似乎只是一個尋常街巷；實際上，在幾戶人家、一方煙火的背后，作品卻著力構造一個類似教堂的精神空域。作品刻意描摹的，既不是流淌的歲月，也不是溫暖的煙火，而是一幅幅精神影像，打開的是一幀幀厚重的精神影集：愛與忠誠、青春與夢想、責任與義務、感恩與回報、欺詐與背叛、守成與進取。運河只是皮相，精神才是指歸。

　　二、出走的“我“與”他者“之愛

　　在一個安土重遷、相對封閉的文化環境里，流動和游走無疑有著特殊意義。當年下關東、走西口的先民，都曾懷著美好的憧憬與夢想。基于此，《北上》特意采用了“出走”的敘事策略：馬思藝的誕生其實就是一個關于“出走”的故事。而以花街作為原點，謝老大的跑船是出走，只不過是為了生活的游走。羅之梅重回演藝的選擇則類乎“娜拉”的出走，充滿強烈的自我實現的意味。而少年時期的謝望和曾經給謝老大許諾，將來要奔赴大海，開萬噸巨輪；謝望和休學之后的北上中關村之行，無疑就是沖著夢想的出行；大華子的模特之路與馬思藝的伴隨，乃至于梁海泓為了開大貨車學習駕照，都是朝著夢想的“出發”。

　　電視劇還通過復沓和互文方式進一步細化了“出走”的敘事策略：謝老大、梁海泓、羅之梅、夏茂田，屬于中年人的出走；謝望和、大華子的出走是少年的出走；河水可以斷流，但對美好生活的憧憬和追求卻生生不息。《北上》當中的出走敘事正是通過時空轉換，展現了人物在流動當中發現自我、實現自我的過程。這種敘事策略不僅突破了“含驢量”很高的“鄉土敘事”的局限，更在流動當中展現了現代人的精神困境和價值追求，形成了一本多幀、多幅的精神圖卷。

　　愛和慈悲是作品刻意折射出的另一縷光輝。劇中的花街被塑造成一個愛的部落，弱者總是被“他人“關愛，得到來自身邊的呵護，像陽光落在身上一樣自然。正如列維納斯所言，真正的倫理關系在于對他者的責任和關懷。《北上》正是通過“他”者之愛，重構了一個令人追懷的倫理世界。電視劇伊始，幾個孩子對新來的混血姑娘馬思藝就毫無理由地百般呵護，少年謝老大對派出所民警也“突如其來”地予以資助，加之周宴臨對妻子羅之梅的成全，梁海泓、李燕、劉玉玲對馬奶奶無微不至的照顧，謝望和、邵星池、周海闊對大華子妹妹一般的呵護，都告訴我們花街更像一個多姓氏的家庭，是“團”在一起的一家人。

　　更為可貴的是，作品寫出了超越愛這一層面人與人之間難得的成全。正像謝老大對派出所民警、謝望和對馬思藝所表達的：你的前程里，有著我的期望。其實，比愛更深沉的是慈悲。愛，需要理由，但慈悲不。

　　三、細碎的力量

　　電視劇與戲劇和電影不同，戲劇和電影由于篇幅有限，因而必須在有限的篇幅內展開故事，解決問題，完成沖突，塑造形象。電視劇則可以借助篇幅的優勢，利用電視劇的敘事長度，通過瑣碎的鋪排和細微的敘寫，以靜水深流的方式，來完成人物的細致塑造和情感的緩緩抒發。這方面，我們也可以感受到電視劇改編者對于原作敘述方式的創造性發揮。第五集開始，在完成了初期必要的不得已的稍顯瑣碎的鋪排和交代之后，《北上》的敘述節奏顯然緩慢了下來，整個戲劇也平和了下來。表面看，這時的花街各家都有雞飛狗跳，故事進展并未遲延。但細細考察可以發現，這時的電視劇當中，近景甚至特寫鏡頭卻逐漸多了起來，電視劇通過鏡頭的切換，開始聚焦人情人性的深處和細部，著力于人情人性的細微刻畫，同時也賦予平和更磅礴、更深刻的力量。

　　基于此，作品充分拉長細化了在電影和戲劇當中難得的抒情段落，借助老戲骨的嫻熟演技和個人優長，打造出了一個個絲滑、深情的段落。“最母親”的薩日娜，眼睛散發出觀音一般的光輝，她喃喃的話語像溪水一樣流淌，復合著小提琴的如泣如訴，分明形成了一種浸潤，無形當中消融了觀眾和屏幕之間的距離。

　　宋人云：“好花看到半開時”。眼下，《北上》演出近半，已然“亂花漸欲迷人眼”了。相信接下來的《北上》會繼續綻放，帶給我們更多的美麗和驚喜。

　　作者簡介

　　王寧，蘇州大學文學院教授、江蘇戲曲研究中心主任、蘇州市文藝評論家協會副主席。