中國畫自誕生以來，其內容和形式就在不斷地衍變與突破。從古代文人畫聊以自娛的墨戲，到近代改良后的寫實主義中國畫，再到現代具有現實主義精神的中國畫，中國畫的題材已經發生了天翻地覆的變化。

　　進入21世紀，關于中國畫的內容與形式之變仍然是當今畫壇討論的中心話題之一。世間萬物無一例外都處于時空的不斷裂變中，而歷經千年的中國畫究竟該如何變？向哪里走？百米中國畫長卷《長江文明 萬里流韻》以獨特的思想高度和文化視野，給這個時代之問交出了一份答卷。該長卷由藝術家嵇亞林繪制、白鶴書寫，以長江流域19個省、自治區、直轄市的60多個文化遺址、50多家文博單位的文物為素材，以長江流域160余件代表性文物為題材，歷時三年完成，圖文并茂地展示了一幅跨越時空的長江文明圖卷。作品一經面世，就受到美術界的高度關注。作品已經赴南通、成都、泰州、鎮江、南京多地進行巡展，社會反響熱烈。

　　《長江文明 萬里流韻》的選題展現出創作者高度的歷史使命感和深厚的社會責任感。長江是中華民族的母親河，是中華民族的代表性符號和中華文明的標志性象征。為了傳承長江千年文脈，深入挖掘長江文化的時代價值，推出更多體現新時代長江文化的文藝精品，美術界多次組織繪制有關長江題材的大型畫卷，以美術作品唱響新時代的長江之歌?！堕L江文明 萬里流韻》以長江流域的文物這一特殊的題材為表現主題，為觀眾奉獻了一場關注時代、回望歷史的丹青視覺盛宴，響應當下國家對于深入挖掘長江文化時代價值的大局需要，作品擺脫了微小題材的局限性，顯示出黃鐘大呂般的歷史厚度與當代使命感。

　　值得一提的是，《長江文明 萬里流韻》拓展了中國畫的新方向——文博中國畫，體現出中國畫題材的當代開拓與創新。分布在中華大地上的文物和文化遺產，是中華民族五千多年文明的實物見證。讓文物和文化遺產“活起來”，讓更多的文物走出庫房，走到人民群眾中去，是當前社會的集體期盼。當前，很多文物IP被制作成文創產品進入千家萬戶，《我在故宮修文物》《國家寶藏》等電視節目引發了“文物熱”“博物館熱”，河南春晚舞蹈節目《唐宮夜宴》一夜爆火……以前鎖在深宮難得一見的文物，以群眾喜聞樂見的方式打開，古老的文明煥發出新的生機。而《長江文明 萬里流韻》以繪畫形式展現中華五千年的文明史，是讓文物“活起來”的又一成功案例。畫作中，一件件文物在素凈的背景下顯得端莊純凈，其刻畫之深入與傳神令人驚嘆，翔實的文字注解不僅展示了書法藝術之美，還以豐富的資料性拓展了大眾認知。這種跨文化視域的對話與交互，不僅活化了文物，也拓展了繪畫藝術的邊界。

　　《長江文明 萬里流韻》以文博中國畫的先例，打破了傳統中國畫的題材壁壘，為當下中國畫創作提供了一個成功范式。20世紀中期，中國畫開始實行分科教學，為此后的中國畫教育規定了基本路徑，中國畫分為人物、山水、花鳥三科，分科教學細化了教學內容，并促使當時被邊緣化的山水畫與花鳥畫重新振興，但也正如部分學者所言，分科可能造成知識的割裂，從某種程度上束縛了中國畫的題材選擇。當代中國畫人物畫家往往很少涉獵山水與花鳥，畫山水和花鳥畫的畫家，更少踏入人物畫領域，而《長江文明 萬里流韻》不局限于具體的畫科細分，以“題材先行，內容為王”的姿態，以跨文化的形式繪制了一部集主題性、文化傳播與藝術審美為一體的長江流域文物的百科全書，為中華優秀傳統文化的傳播弘揚另辟蹊徑，其思想站位之高、藝術形式之精巧都給當下美術界很大啟示。該題材創作還具有可持續性，后期可以增補更多的文物去豐富主題，通過更新的藝術形式去鏈接古今。

　　《長江文明 萬里流韻》將時代使命、文化傳承、藝術審美三者植入觀眾的心靈之中，承載起梳理弘揚長江文化、活化文化遺產和提升審美、傳播知識的多重功能，給中國畫的主題性創作帶來新的啟迪。當下中國畫創作迫切需要鑒往知來，在把握時代主題的全局下，突破固有題材框架，投身廣闊的社會視野和豐沃的文化厚土，為中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展描繪新的藍圖。

　　（作者：王飏）