隨著人們欣賞情趣的提高和文明素質的增強，體現中華民族優秀傳統文化精髓的國畫藝術越來越得到人們的喜愛和珍藏。而作為中國國畫大家曾景祥的優秀作品更是羸得了廣大國畫愛好者的青睞。的的確確，欣賞曾景祥的花鳥畫，會情不自禁地產生一種沁人心脾，渾身通泰的審美愉悅。他創作的大量的國畫作品，曾多次在全國性的大展中獲獎并被國內博物館、紀念館及國外藝術機構或個人收藏，并廣泛流傳于美國、英國、澳大利亞，新加坡和臺港等地；其事跡被電視、報刊、雜志等多家媒體專題報道，我作為曾景祥的忠實粉絲又有幸多次觀摩欣賞曾景祥的寫意花鳥畫，故不揣冒昧，談談我欣賞曾景祥寫意花鳥畫的最深的一點感受，以就教于大方之家。

　　曾景祥寫意花鳥畫的最大特色，是作品中蘊含著一種攝人心魄的意境美。這種意境美主要表現在以下三個方面：一是畫中有詩。北宋著名文學家蘇東坡在評論唐代大詩人、大畫家王維的詩畫作品曾說過一句非常著名的話。他說“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！彼^“畫中有詩”，即畫家在作畫時是以詩人的眼光來觀察事物，以詩人的修養來分析事物，以詩人的情懷來描摹事物的。如他的《英雄氣概美人風》，畫面由一枝斜逸的梅花、一棵直立的枯樹和兩只佇立在枯枝上的小鳥組成?？輼浜兔坊c明時間為隆冬季節，在寒風中傲立枝頭的兩只小鳥，則正是作者所要歌頌的那些在寒冷的冬天，不怕困難，不畏艱險、沖霜冒雪的勞動人民和那些抗擊冰災的英雄人物。為了強烈地表達作者自己對這些可愛的勞動人民和英雄人物的崇敬之心，作者在描繪這些景物時，胸中的詩情不由自主地噴涌而出，便情不自禁地在畫面的左側題詩一首：“清心鐵骨有誰同，守素抗冰鎮鬼雄。傲向高山寒處立，英雄氣概美人風?！毙蕾p著這幅畫，不由你不心潮澎拜，熱血沸騰。那傲立枝頭，頂風冒雪，守素抗冰，鎮懾鬼雄，具有英雄氣概，美人風韻的兩只小鳥和枯樹，折枝、紅梅所構成的具有詩意的意境美，將永遠銘刻在你的腦海之中。這就是“畫中有詩”的意境美的無窮魅力。

　　二是氣韻生動。所謂氣韻生動，是指繪畫作品中所描繪的形象具有一種生動活潑的氣度和韻味。這種氣度和韻味讓繪畫作品充滿一種活潑靈動的生命力，而正是這種活潑靈動的生命力所構成的意境美，使作品具有感人的藝術魅力而撞擊著人們的心靈。如《秋收過后千家樂，閑來無事侃大山》，畫面由一組橫空而出的綴滿深秋紅葉的樹枝和6只可愛的小鳥組成。深秋的紅葉點明時間為秋收過后，6只擬人化的小鳥在樹上喳喳地叫個不停。欣賞者仔細地聆聽，原來是經過一年的辛勞之后，農村喜獲豐收，秋收顆粒歸倉，鄉村進入農閑，世間萬物充滿喜悅。面對秋收的喜悅，這些小鳥們在閑聊一年來的收獲和感想。透過畫面，我們仿佛看到了改革開放之后，農村翻天覆地的變化和農民們憧憬未來美好生活的喜悅之情。畫面上感人的一組小鳥，充滿著活潑靈動的生命力，在“閑來無事侃大山”，憧憬著幸福美好的生活，簡單的一組畫面，呈現出一種獨特的生活韻味和從容面對來年挑戰的悠閑瀟灑的感人氣度。正是這種充滿生動活潑的氣度和韻味而形成的“氣韻生動”的意境美，深深地感染著每一個欣賞者。

　　三是不似之似。寫意花鳥畫在造型上講究“重意輕形”。所謂“不似之似”，就是這種“重意輕形”審美觀的具體體現。它是指畫家筆下所描摹的客觀物象既來源于生活又高于生活，也即畫家所刻畫的藝術形象，并不是畫家對客觀物象的機械的，如攝影般的描摹，而是經過畫家的主觀取舍和概括，從而達到比客觀再現自然物象更高的藝術境界和效果。中國花鳥畫自唐代發展成熟后，成為獨立的一個畫科；到五代宋初的“黃家富貴，徐熙野逸?！毙纬闪嘶B畫的兩大流派；到宋代，工筆花鳥畫登上了畫壇的高峰；與此同時，以蘇東坡為代表的文人水墨寫意花鳥畫作為傳達自然物象傳神之美的另一個重要方法，登上了花鳥畫絢麗多彩的舞臺。這種寫意花鳥畫以“似與不似”的“神似”的特殊風格，抒發了失意文人清高孤傲的情感，寄托了騷人墨客高致淡泊的情懷。以蘇東坡為代表的“蕭散簡遠，妙在筆墨之外”，“發纖秾于簡古，寄至味于淡泊”的“平淡”“簡古”“似與不似”的“神似”的審美觀念為后世文人所推崇和繼承。尤其是經過明代徐渭，清初八大山人的發揚光大之后，寫意花鳥畫成為花鳥畫的一朵奇葩，放射出奪目的光彩。曾景祥的寫意花鳥畫正是繼承了以蘇東坡為代表的寫意花鳥畫的傳統，呈現出“平淡”“簡古”“似與不似”的“神似”的特殊風格。他的寫意花鳥畫大多構圖非常簡單，往往只是一枝一鳥或“一叢樹葉”，著墨不多，并留有大片的空白，具有很深的思想寓意，給人以無限想象的空間。如他的《密葉飛歌鳥》。畫面右角斜掛下一叢密密的紫藤花葉，花葉之外是一只剛從密葉中飛出來的“鳥兒”。畫面的左邊，鳥兒的前方是大片的空白。簡潔的畫面，給人以豐富的想象。我們可以想象：鳥兒在沖破重重困難之后，唱著愉快的歌兒飛向美好的前途；也可以想象作品抒發了作者在克服前進征途中的重重困難之后，終于取得勝利的喜悅之情……等等。在整幅畫面中，密密的紫藤花葉與唱著愉快歌兒的鳥兒，組成了一幅美妙神奇的圖畫，表達了一種令人遐想不盡的深長意味。這種“似與不似”的簡單而“神似”的畫面組合，隱含著你思索不盡的“似與不似”的之深刻的寓意，但作者所抒發的那種“神似”的愉悅之情卻深深地感動了欣賞者，而這正是“似與不似”的神奇的意境美所產生的感人力量。

　　曾景祥寫意花鳥畫中所蘊含的意境美，構成了他的寫意花鳥畫獨特的審美價值。這種價值的形成，既是曾景祥深厚的國畫功力的獨特展示，更是他文人綜合素質的全面展示。曾景祥的寫意花鳥畫，描繪了生機勃勃的客觀自然物象；抒發了對生活，對人生，對家鄉，對祖國的無比眷戀之情；歌唱了積極健康的社會正能量。如他的《并立枝頭唱晚晴》、《金風處處送歌聲》、《獨步荒郊覓早春》、《踏足終需借一枝》等等，無一不是曾景祥文人綜合素質和這種社會正能量的全面展示。曾景祥總是以一種詩性的思維和詩性的態度來對待世界，對待萬物，并在長期的繪畫實踐中養成了中國文人畫家所獨有的詩化審美。正是這種詩化的精神，詩化的靈魂和詩化的審美觀，使得他始終以一種充滿激情的詩化的審美眼光來對待生活，發現生活中的美并表現和創造生活中的美，并使得他的作品始終存在著一種“畫中有詩”，“氣韻生動”“似與不似”的感人至深的意境美。而正是這種充滿中國傳統文人情懷的詩化的意境美，為中國寫意花鳥畫壇增添了無比輝煌的絢麗色彩。

　　欣賞曾景祥的寫意花鳥畫，常常令人想起我國佛教協會第一任會長，著名愛國詩人寄禪大師贊美宋代高潔之士林和靖的詩句：“道通天地陰陽外，魂在梅花香雪中?！痹娙苏J為林和靖的高尚道德一直充盈在天地之間，他的高潔精神就蘊含在充滿芬芳香氣的高潔的梅花之中。我想，曾景祥的寫意花鳥畫中所蘊含的正能量的思想內容，不也一直充盈在天地之間嗎？而畫中所蘊含的意境美則正象那雪中梅花所散發的馥郁芬芳，吸引著每一個人駐足留連。我想這就是曾景祥寫意花鳥畫永恒的，充滿審美價值的迷人魅力。

　　曾景祥，漢族，1949年3月生于湖南桃江，1973年畢業于湖南師范學院藝術系美術專業。教授，碩士研究生導師，中國美術家協會會員，中華詩詞學會會員，湖南省美術家協會第六、七、八屆理事，湘潭市文聯榮譽委員，湘潭市美術家協會榮譽主席；歷任湘潭師范學院美術系主任，株洲工學院藝術分院榮譽院長，湖南科技大學藝術學院院長；曾受聘擔任長沙大學雙聘教授，湖南工業大學特聘教授。擅長工筆畫、寫意花鳥畫與水彩畫，熱愛古典詩詞，熱心理論探討。其作品曾多次入選全國性大型展覽，并有部分獲獎，還有不少作品被國內外相關機構及個人收藏。

　　發表專業論文30篇，詩詞200余首，在人民美術、高等教育、榮寶齋、天津楊柳青、天津人民美術等12家出版社出版畫冊、專著、教材23部，完成一項國家級和六項省部級社科項目的研究工作。2015年6月在中國美術館舉辦《曾景祥工筆花鳥畫展》。2016年12月由湖南省教育廳、湖南省文化廳、湖南省文聯、湖南省美術家協會、湖南工業大學及湖南科技大學聯合主辦《山花浪漫時.紀念紅軍長征勝利八十周年—曽景祥花鳥畫展》。2018年4月在家鄉益陽桃江縣舉辦了“扶貧助學·曾景祥花鳥畫專場義拍會”，40幅寫意花鳥畫作品共拍得善款374萬元，全部捐贈給桃江縣教育基金會。