蘇州木瀆山塘街上有個古松園，古松園里有一個“鳳繡娘刺繡工作室”。

　　“這幅作品名為《柳堤聽鶯》，采用平針、虛實針相結合的手法表現古人在柳堤聽鶯的閑情雅致意境，整個畫面清新淡雅，作品融入了創作者的生活感悟，表達了創作者對悠閑自在生活的向往與熱愛。”踏進“鳳繡娘刺繡工作室”，只見室主正在向她的來客介紹自己的蘇繡作品。室主姓陸名彩鳳,中國民間文藝家協會會員、高級工藝美術師。

　　1964年陸彩鳳出生在光福太湖邊一個叫窯上的小山村，七歲時小彩鳳站在小凳子上看著奶奶伏在棚架上飛針走線，八歲時她也開始上棚架學起了刺繡。

　　上世紀八十年代，陸彩鳳逐漸成為光福窯上蘇繡的骨干，多次受邀進行蘇繡藝術示范表演。當時的蘇繡主要以實用繡品為主，如繡被面、枕套、圍巾、手帕等。這段時間里陸彩鳳繡制了大量的單面、雙面蘇繡作品。進入二十世紀后，隨著人們審美水平的提高，多樣化，個性化成為蘇繡產品主流。

　　陸彩鳳指著工作室墻上掛著的一幅《十八羅漢》作品介紹說：“這是根據清琺瑯彩《十八羅漢》圖修改并重新繪制。底料選用真絲塔夫綢，淡棕黃色。此料堅密厚重，色牢度高，顯古樸敦厚之感；線色選用棕色單線，清雅簡約，尊貴高古，顯崇高之感。絲線彩用十六分之一絲線。針法采用在滾針的基礎上加以變更為波紋推絲針法。

　　波紋推絲針法不像其他刺繡針法一樣以墨路繡之，而是根據圖案的不同點靈活繡制。如人物部面表情、凹凸部位、衣折動態、物品質感等都要以此靈活收縮。同時要對圖案結構、思想表現、內在精神多次通讀、領會、琢磨、理解后，再配以相應的手法，動手繡之。

　　這一繡法，不同于傳統的平繡針法，也不同于當前流行的亂針繡法，它是既含遒勁內在厚重，又具生活飄逸靈動的蘇繡針法，融傳統和現代蘇繡針法于一爐，似中國藝術之魂；線的藝術、書法有篆隸內在的草書形式，這些都是蘇繡針法中有意味的新形式！

　　陸彩鳳的這幅《十八羅漢》運用一些新的形式，新的手法來表現精美逸動的人物形象，凸顯了蘇繡的“精、細、雅、潔”，作品給人拙樸簡雅、民俗人文、可愛高深、親切莫測之感。《十八羅漢》作品在2013年11月的“第三屆東方工藝美術之都博覽會”上獲金獎。

　　從小生活在太湖邊上的陸彩鳳對太湖懷有特殊的情感，每當夕陽西下時，放眼望去西下的夕陽染紅了半邊天空，也染紅了波光粼粼太湖水，那些歸來的漁船在湖面上形成點點帆影。“太湖美，美就美在太湖水。水上有白帆……”。面對眼前的美景，陸彩鳳心里曾一次次地哼唱著這首民歌《太湖美》。夕陽、湖水、帆影構成了一幅美麗的圖畫，能不能用蘇繡的絲線來表現出來？為把這壯美的畫面轉化成刺繡，陸彩鳳曾無數次靜坐在太湖邊的石頭上觀察夕陽下的湖水光澤、歸帆的船影，尋找著創作的靈感。

　　在繡制過程中，漁舟采用細平針，遠方水天一色采用薄平繡制，整個畫面高難度在近處的水波紋上，微風把水面蕩起的層層漣漪使用小交叉針繡制，細節部位基本用一到二絲制作。創作時她注重細小的輪廓的處理和色彩的搭配。經過近一年的創作，一幅長118厘米、寬88厘米，名為《漁舟唱晚》的蘇繡作出誕生了，在2016年在江蘇省工藝美術精品大獎賽上展出時好評如潮，榮獲大獎。

　　陸彩鳳在刺繡藝術中不斷的追求。她在傳統蘇繡的基礎上嘗試創新，傳統的繡布一般選用綢布，陸彩鳳卻大膽選用老土布，并在主題表現上將中華書法融進作品，還嘗試將甲骨文運用到了繡品中去。她的作品《老土布吉祥長壽桌旗》2018年獲“蘇工匠杯蘇作文創作品征集大賽蘇工系列”大獎。

　　陸彩鳳“以針作畫”，繪制精彩人生。她積極參與社會公益活動，她背起棚架走上大學的講臺、走進居民社區、老年公寓介紹蘇繡。在蘇州非遺館、蘇州工匠園的一些民俗展示活動中展示和傳授蘇繡藝術，她被譽為“背著繃架走天下的繡娘”。2014年央視國際頻道也專門報道這位小山村里的蘇州繡娘。

　　這位從小山村里走出來的繡娘，人們也尊稱她為“鳳繡娘”。

　　（殷建平）